Plechovky Campbellovej polievky: História a význam v pop arte
Pop art, umelecký smer, ktorý vznikol v Anglicku a v USA na prelome päťdesiatych a šesťdesiatych rokov 20. storočia, sa kriticky vysporiadaval s predmetmi masovej spotreby, so značkovými výrobkami a obrazovými symbolmi spotrebného priemyslu. Svojím popieraním tradície a antiestetizmom nadviazal na dadaizmus. Podobne ako dadaistické hnutie využíval v umeleckom diele banálne atribúty všedného dňa. Použitie novej technológie viedlo k rušeniu tradičných hraníc medzi jednotlivými druhmi umenia. Pop-art sa stal produktom nového veľkomestského prostredia a odhalil niektoré negatívne civilizačné momenty.
Prvými umelcami, ktorí tvorili v náznakoch tohto štýlu, boli Jasper Jones (1930) a Robert Rauschenberg (1925) v hnutí New Dada. Pop art sa znova zaoberal bezprostredným okolím podobne, ako to svojho času robili impresionisti, a v súlade s Duchampovým gestom pretváral produkty spoločnosti na umelecké dielo. Sem patrí portrét Marylin Monroe v podaní A.Warhola, obrázky z komiksov (Roy Lichtenstein), každodenné predmety (Tom Wesselman), tvorba sochára Claesa Oldenburga.
Andy Warhol zvečnil obrazy, ktoré našiel na stránkach reklamných časopisov, v novinách a časopisoch. Extravagantný zjav korunovaný striebornou parochňou, záhadný a zdanlivo všadeprítomný, vyvolávajúci množstvo otázok, sám akoby bol výtvarným dielom. Z nášho pohľadu zaujímavý aj pre jednoduchý fakt, že jeho korene siahajú na Slovensko, do jedného z tradične najchudobnejších regiónov našej krajiny.
Ak to chceme správne pochopiť, nestačí uvažovať o ňom len ako o maliarovi. Musíme naň pozerať zároveň ako na kronikára, antropológa, prvotriedneho muzeológa, výnimočného zberateľa, podnikateľa vo svete hudby, vydavateľa časopisu, grafika a prenikavého dokumentaristu svojej doby. Tým chcel povedať, že tá známa osobnosť, ktorú stvoril a nazval ju Andy Warhol, čo po nociach navštevovala diskotéky, filmové kluby, módne prehliadky a mediálne podujatia v New York City, bola jedinečným umelým výtvorom človeka narodeného ako Andrew Warhola.
Táto „fikcia“ sa svojou samotnou formuláciou stala stelesnením jeho amerického sna. Táto fikcia alebo imidž určitej tajomnosti, ktorú si A. Warhol okolo seba zámerne vytvoril, sa prejavuje aj v tom, že fakty o jeho živote pred jeho príchodom do New Yorku v roku 1949 sú veľmi hmlisté. Istý nie je ani dátum jeho narodenia. V rozličných knihách sa uvádzajú dátumy v rozmedzí rokov 1928 - 1931, najčastejšie je ako dátum jeho narodenia uvádzaný 6. jún 1928. Po hektickom živote zomrel 22. februára 1987 na následky operácie žlčníka. Tým, že sa vždy správal ako hviezda, podarilo sa mu vytvoriť zo seba niečo ako ikonu 20. storočia.
Úplne osobne dokonca nepristupoval ani k svojej umeleckej tvorbe. Pripomína skôr prístup renesančného alebo barokového umelca, pre ktorého bolo normálne, že sám maľoval len najdôležitejšie časti obrazov (ako napríklad tvár Madony), v ktorých dokazoval svoje výnimočné schopnosti, a ostatné práce na obraze robila preňho jeho dielňa. Ďalšou zaujímavosťou je, že používal dvojníkov, aby vyvolal dojem, že Andy Warhol skutočne nemôže chýbať na žiadnom večierku či vernisáži. Jeho prístup k umeniu je silne zameraný na komerčné využitie, sám sa dokonca označoval za komerčného umelca.
Warhol dokonale ovládal mechanizmus vzniku hviezdneho kultu, čo dokazuje na sebe samom, ako aj na mnohých iných hviezdach, ktoré sám vytvoril, alebo aspoň stál pri ich vzniku a od začiatku ich podporoval (ako napríklad maliar Basquiat). Tématika idolov ho fascinovala aj v hľadaní námetov a najčastejšie portrétoval práve hviezdy zábavného priemyslu ako Marylin Monroeovú, Gretu Garbo, Elisabeth Taylorovú, Elvisa Presleyho či Jamesa Deana.
Andy Warhol vyrástol v rodine prisťahovalcov, ktorí bojovali o prežitie v meste Pitsburg v Pensylvánii, kam ušli ako emigranti pred chudobou z Európy. Jeho otec Andrej Warhola, Rusín z Podkarpatskej Rusi, opustil pri hľadaní lepšieho života východnú Európu, svahy Karpát - oblasť, ktorá dnes tvorí súčasť Slovenska, Poľska a Ukrajiny. Usadili sa na Orr Street 73 v Pitsburgu. Andrew sa narodil po dvoch synoch - Paulovi a Johnovi. Matka ho s láskou opatrovala počas nebezpečnych chorôb, ktorými v detstve často trpel, a vo veľkej miere prispela k formovaniu jeho osobnosti.
Andyho matka Júlia Warholová mala sama umelecké sklony a talentovaného Andrewa od začiatku podporovala. Uvedomovala si, že jej syn má potenciál viesť tvorivý život, veľmi vzdialený od namáhavých fyzických prác v pittsbourghských priemyselných podnikoch, ktoré tvorili realitu slovanského geta. Po skončení vysokej školy Carnegie Institut of Technology sa v roku 1949 Andrew Warhola presťahoval z Pittsbourghu do New Yorku, kde si svoje meno skrátil na Andy Warhol a začal pracovať ako reklamný ilustrátor pre módne časopisy, ako boli Glamour alebo Harper´s Bazaar. V tomto období Andy Warhol vytvoril niekoľko typov písma. Vďaka úspechu si čoskoro mohol kúpiť dom a matka sa mohla prisťahovať za ním do New Yorku. Stala sa popri Vitovi Giallovi a Nathanovi Gluckovi jeho asistentkou. Matka, spolu s mačkami, ktoré sa všetky volali Hester a kocúrmi, ktorí sa všetci volali Sam, s ním zostala až do svojej smrti.
Warhol žil naplno životom veľkomesta - New Yorku. Študoval obrazy, ktoré neskôr pretavil do svojich diel. Andy Warhol dospieval koncom štyridsiatych a začiatkom päťdesiatych rokov. Bol homosexual a New York mu poskytoval slobodu a voľnosť aj v jeho sexuálnej orientácií. V jeho tvorbe z tých čias sa odráža jeho umelecké aj sexuálne prebúdzanie sa. V tomto počiatočnom období svojej tvorby vytvoril série topánok celebrít. Tieto kresby sú afinované a odhaľujú Andyho vycibrený cit pre štýl.
Napriek uznaniu, ktorého sa Andymu dostávalo vo svete reklamy, jeho cieľom bolo stať sa uznávaným na poli skutočného umenia. Andyho Warhola naopak zaujímali konkrétne viditeľné javy a hmatateľné predmety. V roku 1956 podnikol cestu okolo sveta a tento rok bol pre neho určitým spôsobom prelomový. Precestoval Japonsko, Indiu, Egypt a Taliansko, kde ho veľmi ovplyvnila najmä renesančná Florencia. Dospel k poznaniu, že jeho umenie prekračuje hranice komerčného umenia.
Začiatkom 60-tych rokov sa začala premena Andyho Warhola z grafického designéra na umelca. Postupne sa menil vzhľad aj tematika jeho prác. Roku 1962 začal používať sieťotlač pri maľovaní obrazov priamo na plátno. Ako námety mu slúžili reklamné šablóny, statické filmové obrázky či fotografie.
V roku 1963 presťahoval Andy Warhol svoj ateliér z Upper East Side do stredu Manhattanu a nazval ho jednoducho Factory (Továreň). Práve tu vznikli Warholové veľké sochy a plátna, ako aj filmy. Andy Warhol, stelesnenie pop-artu, bol teda nielen maliarom, ale aj podnikateľom v rockovej hudbe s Velvet Undergound a Nico, bol filmovým tvorcom s vlastnými hviezdami, ako boli Ultra Violet, Taylor Mead, Viva a Joe Dallesandro, bol vydavateľom grafických listov. Jeho Továreň sa v šesťdesiatych rokoch stala kultovým miestom - vďaka výstrednosti a skoncentrovanej tvorivosti ovplyvnila jej podoba tradičné chápanie umeleckého ateliéru a zmenila ho z podkrovného priestoru na priestor otvorený, v ktorom akoby sa odohrával nekonečný karneval a experiment. Autoportréty predstavujú veľkú časť Warholovej tvorby.
Významnou oblasťou Warholovej činnosti boli portréty. Mnohé osobnosti boli zo sfér, ktoré Warhola fascinovali od mladosti - medzinárodné spoločenské kruhy, politici, umelecký svet, zábavný priemysel. Zaujímavý je postup, akým tieto portréty vznikali. Modely obyčajne prichádzali do jeho ateliéru, kde si urobil sériu fotografií Polaroidom a jedna z fotografií sa stala východiskom portrétu. Zväčšenú fotografiu preniesol sieťotlačou na plátno. Pred použitím sieťotlače natrel plátno farbou, alebo premaľoval obraz prenesený sieťotlačou. Obrazy smrti a katastrof patria medzi najsilnejšie a najznepokojujúcejšie vyjadrenia Warholovej neustálej fascinácie znameniami, smrťou a strachom z nich. Sú to témy, ktoré presakujú jeho tvorbou a sú prítomné aj v jeho najkrajších portrétoch.
Andy Warhol ako filmový tvorca nakrútil stovky cievok materiálu a za desať rokov od roku 1963 až do roku 1972, keď stiahol svoje diela z verejného obehu, zverejnil viac ako šesťdesiat filmov. Jeho rané minimalistické filmy vyvrcholili v nakrútení Empire, v ktorom nepretržite osem hodín snímal stacionárnou kamerou Empire State Building na po sebe idúce kotúče filmu, vznikol osemhodinový film. Potom ako Andy v júni 1968 prežil pokus o atentát, umelecký svet predpokladal, že sa vzdá maľovania a filmovania, aby sa mohol venovať spoločenským kontaktom a predovšetkým vydávaniu časpisu Interview. Nestalo sa tak. Práve v období po atentáte vytvoril niektoré zo svojich najdôležitejších a najznámejších obrazov.
V roku 1972, po návšteve amerického prezidenta Richarda M. Nixona v Číne, vznikla séria monumentálnych malieb, grafické listy a kresby zobrazujúce čínskeho vodcu Mao Ce-tunga. Roku 1976 namaľoval svoje obrazy pod názvom Lebka, ktoré znázorňujú tradičný obraz márnosti a emblém smrti. Založil ho v roku 1969. Andy Warhol bol od mladosti dychtivým čitateľom časopisov a novín o filme. Svoju posadnutosť Hollywoodom a slávou pretransformoval do vydávania mesačníka o populárnej kultúre. Časopis sa pôvodne nazýval inter/VIEW: A Monthly Film Journal (Rozhovor/pohľad: mesačník o filme) a bol venovaný filmovým recenziám a rozhovorom s filmovými hviezdami a režisérmi.
Múzeum Andyho Warhola sa nachádza na North Side (Severná strana) v Pitsburgu presne oproti mostu Seventh Street Bridge, ktorý ju spája s podnikateľskou centrálnou časťou mesta. Múzeum je spoločným projektom Carnegieho inštitútu, Dia centra pre umenia a Nadácie Andyho Warhola pre výtvarné umenie. Múzeum Andyho Warhola má rozsiahle stále zbierky autorových diel a vlastní umelcov archív. Pravidelne sa v ňom organizujú aj prechodné výstavy, ktoré prezentujú aj diela iných autorov. Múzeum Andyho Warhola predstavuje dielo jedného z najvplyvnejších amerických umelcov druhej polovice 20. storočia a vlastní najrozsiahlejšiu zbierku jeho prác na svete.
Narodil sa 6. v Pittsbourghu ako Andrew Warhola. Rodičia Varhoľovci pochádzali z dediny Miková pri Medzilaborciach. V roku 1912 sa vysťahovali do Ameriky. Otec pracoval ako baník a zomrel v roku 1942 po trojročnej chorobe. Matka ostala sama s troma synmi, s ktorými žila na hranici existenčného minima. V roku 1945 ukončil Andrew stredoškolské vzdelanie a do roku 1949 študoval popri práci v Pictorial Design na Carnegie Institute of Technology v Pitsburgu. V roku 1949 skončil štúdium s titulom bakalár výtvarného umenia (Bachelor of Fine Arts) a odišiel do New Yorku, kde si spolu s Philipem Pearlsteinom najali apartmán na námestí sv. Marka na Lower Eastside. Pracoval ako reklamný grafik pre časopisy Vogue, Seventeen, The New Yorker a Harper’s Bazaar. Vytvoril svoje prvé reklamné kresby pre renomovanú obuvnícku firmu I. Miller a dekorácie v obchodnom dome Bonwit Teller. Zmenil si meno na Andy Warhol.
Andy Warhol, kultová postava umenia 20. storočia, bol nielen maliarom, ale ďaleko ich aj prekročil. Andy Warhol definitívne atestoval pop-art ako „ikonická“ línia umenia 20. storočia v najlepších múzeách a galériách sveta.
Nižšie si môžete pozrieť zoznam nižšie uvedených diel a ich predajných, vydražených cien:
| Dielo | Cena (v miliónoch USD) |
|---|---|
| „Campbell's Soup Can with Can Opener (Vegetable)“ | 23,8 |
| „Soup Can (Tomato)“ | 9 |
| „Supper“ | 6,8 |
Campbell's Soup I (factory sealed can)
Múzeum moderného umenia Andy Warhola sa nachádza v Medzilaborciach. Rodičia Varhoľovci pochádzali z dediny Miková pri Medzilaborciach. Preto práve v Medzilaborciach vzniklo 1. moderného umenia Andyho Warhola.
Kto však z jeho mena najviac profituje? Rodná dedina rodičov Miková alebo celé Slovensko? Múzeum moderného umenia Andyho Warhola v Medzilaborciach je „značkou“ moderného umenia.
Campbell's Soup Cans
tags: #plechovky #Campbellovej #polievky #pop #art #história


