Auguste Renoir: Raňajky veslárov - Rozbor diela a vplyv impresionizmu
Pierre-Auguste Renoir (1841 -1919) bol francúzsky maliar. Spolu s Monetom, Sisleym a Cézannom bol spoluzakladateľom impresionizmu. Líšil sa od nich ale motívmi, ktoré s obľubou maľoval. Kým oni sa venovali prevážne krajinomaľbe, Renoira najviac zaujímali ľudia. Rád zachytával šťastné momenty obyčajného života, rodinné motívy a celý život sa venoval maľbe aktov.
Pierre-Auguste Renoir, významný francúzsky maliar, patrí medzi najvýznamnejšie osobnosti impresionizmu, umeleckého hnutia, ktoré transformovalo svet výtvarného umenia v 19. storočí. Renoir bol známy svojou schopnosťou zachytiť krásu a radosť zo života prostredníctvom svojich obrazov, ktoré oplývali svetlom, farbami a ľahkosťou. Jeho diela sú charakteristické jemným spracovaním ženských foriem, intímnych scén a pulzujúcich spoločenských momentov. Jeho maliarske techniky, vrátane krátkych, výrazných ťahov štetcom a brilantného využitia svetla, významne prispeli k rozvoju impresionizmu.
Renoir, na rozdiel od niektorých svojich kolegov, nikdy úplne neopustil klasické umelecké tradície a jeho diela často spájajú realistické detaily s impresionistickým zobrazením svetla a atmosféry.
Jeho meno nesú ulice a inštitúcie po celom svete, a jeho dedičstvo pokračuje v inšpirovaní ďalších generácií umelcov. Renoir priniesol svetu umenia novú perspektívu na krásu každodenného života. Zachytenú prostredníctvom farieb a svetla, ktoré premenili banálne okamihy na nezabudnuteľné vizuálne zážitky.
Tanec v Moulin de la Galette (1876)
Ako Renoirov cit pre farbu a krásu urobil jeho obrazy takými jedinečnými | Skvelí umelci
Detstvo a začiatky
Pierre-Auguste Renoir sa narodil 25. februára 1841 v Limoges vo Francúzsku. Jeho rodina sa neskôr presťahovala do Paríža, kde Renoir prejavil umelecké nadanie už v mladom veku. Rodičia podporovali jeho vášeň pre maľovanie a v trinástich rokoch sa začal učiť za dekoratéra porcelánu. Tu sa prejavil jeho talent a začal pracovať na maľbách čínskeho porcelánu a zároveň vytváral vlastné motívy. Po zavedení mechanického zdobenia porcelánu si musel hľadať prácu inde a stal sa maliarom závesov, vejárov a nástenných dekorácií.
Keďže nemal dosť financií, aby si najal profesionálne modelky, na jeho obrazoch sa prevážne objavujú jeho priatelia alebo ich rodiny. Narodil sa v robotníckej rodine, jeho otec bol krajčír. Svoje detstvo strávil blízko Louvru. Rodičia od malička podporovali jeho vášeň pre maľovanie.
Štúdium a formovanie umeleckého štýlu
Od roku 1862 študoval na umeleckej škole École des Beaux Arts v Paríži a zapísal sa do ateliéru Charlesa Gleyrea. Tam sa zoznámil s ďalšími budúcimi maliarmi, ako Claude Monet, Frédéric Bazille a Alfred Sisley. Spoločne odmietali pompézne umenie a idealizovanú antiku, ktoré boli vtedy uprednostňované. Často sa stretávali s Monetom, Sisleym a Pisarrom, aby spoločne maľovali v plenéri. V roku 1874 založili Société d´artistes, združenie, ktoré usporiadalo prvú výstavu impresionistov. Kritika ich obrazy zmietla a výstava skončila katastrofálne.
V auguste 1870 vypukla prusko-francúzska vojna a Renoir musel nastúpiť do armády. Na front sa však nedostal, vrátil sa do Paríža a začal opäť maľovať. V tomto období sa venoval maľbe rušných promenád. Toto združenie sa rozpadlo, ale napriek tomu sa začalo o ich obrazy zaujímať niekoľko zberateľov obrazov. Patrili k nim manželia Charpentierovci, ktorí podporovali Renoira v ďalšej tvorbe. Predstavili ho významným osobnostiam, ktorí si u neho objednali portréty. Až v roku 1879 prišiel pre Renoira na Salóne úspech - vystavoval obraz Pani Charpentierová s deťmi.
Rané diela a umelecké experimenty
Renoirova tvorba prešla rôznymi fázami. Medzi jeho rané diela patria:
- Esmeralda tančiaca s kozičkou (1864): Prvé dielo vystavované na Salóne. Téma vychádza z diela Victora Huga - Zvonár u Matky Božej. Obraz maliar zničil, nakoľko bol ešte maľovaný s asfaltom.
- Diana ako lovkyňa (1867): Renoir pôvodne namaľoval ženský akt podľa modelu. Až dodatočne postavu ozdobil kožušinou, dal jej do ruky luk a ulovenú srnu k nohám. Ale ani toto doplnenie nezachránilo obraz pred odmietnutím.
- Líza so slnečníkom (1867): Svoju mladú priateľku Lise Tréhotovú ukazuje ako stojacu postavu v životnej veľkosti. Celý obraz je odpozorovaný prirodzene a správne.
- Odaliska (1870): Efektné dielo tej doby tzv. orientálneho maliarstva. Ako model mu stála taktiež Lise Tréhotová.
Vrcholné obdobie a impresionistické majstrovské diela
V 70. a 80. rokoch 19. storočia Renoir vytvoril svoje najznámejšie diela, ktoré ho zaradili medzi popredných impresionistov:
- Lóža (1874): Dvojica divákov očakáva začiatok predstavenia. Gavalier, Renoirov brat Edmond, je v pozadí a jeho tvár je zakrytá z polovice ďalekohľadom. Dáma sa ukazuje v celej svojej kráse. Prúžky jej šiat vedú náš pohľad k jej vznešenej tvári. Bledo-ružová farba kvetov kamélie vo vlasoch a vo výstrihu doprevádzajú farebné tóny jej napudrovanej pleti, ktorá dostáva zelenkavo-žlté tóny od studeného plynového svetla.
- Le Moulin de la Galette (1876): Prvý dojem, ktorý rozmerný obraz vyvoláva, je veľký zmätok. Tento dojem vzniká z toho, že zdanlivo chýba figurálna kompozícia. Tieň, ktorý vrhajú stromy, sa šíria ako svetlo-modrý tón celým obrazom. Slnečné kruhy, sú voľne roztrúsené po tvárach, šatách aj na zemi. Kompozíciu spevnil tým, že vpredu umiestnil takmer klasickú pyramidálnu skupinu troch postáv a do obrazu zabudoval systém vertikál a horizontál. Takáto štruktúra základnej osnovy maliarovi dovolila uvoľniť povrch. Niekoľko postáv sa díva von z obrazu na pozorovateľa, a to najzreteľnejšie tri tanečnice a dve postavy pri stole. Fajčiar fajky a modro-ružovo odetá Estella hľadí bezmyšlienkovite mimo pozorovateľa. Možno je práve tento pohľad mladého dievčaťa, ktorý by sme chceli aby smeroval k nám, osou maľby.
- Ženský akt v slnečnom svetle (1875-76): Tiene na akte prirovnávali ku kusom zhnitého mäsa so zelenými a fialovými škvrnami, ktoré naznačujú úplný rozklad mŕtvoly.
- Raňajky veslárov (1881): Odrážajú izoláciu ľudí.
- Dve sestry (1881): Zábradlie terasy delí priestor obrazu na popredie a pozadie. Kým postavy v popredí sú namaľované výraznými farbami, na zobrazenie pozadia použil Renoir menej sýte farby.
- Dáždniky (1883): Postavy sú v životnej veľkosti. Maliar tu použil modré, sivé a hnedé tóny. Hlavný námet tvoria deti so svojimi klobúkmi a modistka, ktorá je s krabicou na klobúk na ceste k zákazníčke. Pôvab obrazu je v tvaroch dáždnikov, v kráse postojov a tvárí. Z obrazu však vyžaruje pokojná atmosféra a nie ponáhľanie sa ľudí, lebo začína dážď.
- Veľké kúpanie (1887): Zobrazuje dievčatá ako sa kúpu v rybníku pri lese. Gestá dostávajú neprirodzený charakter a spleť kúpajúcich sa nôh uprostred obrazu pôsobí nevyjasnene.
Raňajky veslárov (1881)
Raňajky veslárov (Le Déjeuner des canotiers)
Medzi jeho najznámejšie diela patrí aj obraz "Raňajky veslárov" (Le Déjeuner des canotiers), ktorý vznikol v roku 1881. Obraz zobrazuje skupinu ľudí z podtatranskej veslárskej komunity pri raňajkách na terase reštaurácie "Fournaise" neďaleko mosta Chatou na ostrove Seina.
Na tomto obraze Renoir prvýkrát zobrazil Aline Charigot, svoju budúcu manželku; maliar ju predstavil ako ženu v klobúku - prvú naľavo, ktorá drží psa. Jeanne Samary si v pravom hornom rohu obrazu zapcháva uši - pravdepodobne už nemôže počúvať mužov, ktorí ju obdivujú. V pravom dolnom rohu vidno Gustava Caillebotta - má na sebe biele veslárske tričko a žltý slamený klobúk. Postava vedľa neho je herečka Angèle. Osoby v pozadí sú bohatý zberateľ a vydavateľ Charles Ephrussi (má na sebe cylinder), úradník Eugène Pierre Lestinguez a umelec Paul Lhote (majú športové klobúky).
Obraz odkazuje na benátske hodové scény zo 16. storočia (Paolo Veronese). Umelec na diele pracoval niekoľko mesiacov, pričom všetky modely mu pózovali individuálne.
Kompozícia a štýl:
- Zábradlie terasy delí priestor obrazu na popredie a pozadie.
- Postavy v popredí sú namaľované výraznými farbami, zatiaľ čo na zobrazenie pozadia použil Renoir menej sýte farby.
- Scéna na terase ožíva vďaka pohľadom, ktoré sa križujú pod plátenou strechou.
- Renoir tu zachytáva šťastné momenty obyčajného života a používa krátke a mäkké ťahy štetca a jemné odtieňovanie farieb, čím dosahuje hmlisté kontúry, ktoré spolu splývajú.
Význam:
- Obraz "Raňajky veslárov" je považovaný za jedno z Renoirových najvýznamnejších diel a je ukážkou jeho impresionistického štýlu.
- Dielo zachytáva atmosféru radosti, pohody a spoločenského života v Paríži koncom 19. storočia.
Cesty a umelecká kríza
V roku 1881 Renoir odcestoval do Alžírska, Španielska a Talianska, kde študoval diela starých majstrov, ako Diego Velázquez, Tizian a Raffael. Po návrate prežíval umeleckú krízu, hľadajúc nový štýl a inšpiráciu. Nasledoval dielo Augusta Dominiqua Ingresa a vytvoril obrazy "Dáždniky" a "Veľké kúpajúce sa ženy". Po návrate z týchto krajín sa dostal Renoir do umeleckej krízy, spôsobenej dojmami z ciest, pri ktorých hľadal nový štýl a inšpiráciu. Nasledujúcich desať rokov vyvíjal svoju maľbu. Cesty ho obohatili o skúsenosti, ktoré sa prejavili v štýle maľovania a tiež na jeho obrazoch.
Osobný život a neskoré obdobie
V roku 1879 sa Renoir zoznámil s Aline Victorine Charigotovou, s ktorou sa oženil v roku 1890. Mali spolu troch synov, z ktorých jeden, Jean Renoir, sa stal známym francúzskym režisérom. V roku 1892 kúpila Akadémia krásnych umení jeho obraz Dievčatá pri klavíri, čo pre umelca znamenalo veľké vyznamenanie.
V neskoršom období života trpel Renoir silnou artritídou, ktorá mu sťažovala maľovanie. V roku 1907 sa presťahoval do Cagnes-sur-Mer, kde strávil zvyšok svojho života. Aj napriek chorobe pokračoval v tvorbe, často so štetcom priviazaným k ruke. V tomto období sa zaoberal aj sochárstvom, hoci kvôli chorobe svoje návrhy osobne nerealizoval.
Vplyv a odkaz
Pierre-Auguste Renoir zanechal rozsiahle a významné dielo, ktoré obsahuje okolo šesťtisíc obrazov. Jeho prínos do impresionizmu a celkového vývoja umenia je neoceniteľný. Renoir priniesol svetu umenia novú perspektívu na krásu každodenného života, zachytenú prostredníctvom farieb a svetla, ktoré premenili banálne okamihy na nezabudnuteľné vizuálne zážitky.
Impresionizmus ako reakcia na klasicizmus
Klasicizmus sa najprv prejavuje v námetoch (predovšetkým grécka a rímska mytológia) a až neskôr aj v štýle. V maliarstve prevláda plastické stvárnenie, striedmosť kompozície, kresby a farby, dobrovoľné ochudobňovanie. V obľube sú morálne námety z gréckych a rímskych dejín. Maľby boli inšpirované najmä vzormi antických sôch (keďže sa nezachoval ani jeden antický obraz, len veľmi málo fresiek) - postavy majú často skulpturálny charakter → vyzerajú ako sochy.
| Aspekt | Klasicizmus | Impresionizmus |
|---|---|---|
| Vznik | 1760 - 1830 | 60. roky 19. storočia |
| Reakcia na | Barokový pátos, rokoková frivolnosť | Tradičné umelecké postupy |
| Charakteristika | Racionálnosť, zdržanlivosť, jasnosť | Prchavosť okamihu, farebná škvrna |
| Námet | Grécka a rímska mytológia, morálne námety | Výjavy z mestského a dedinského prostredia, krajina |
| Technika | Plastické stvárnenie, striedmosť kompozície | Farebná škvrna, vylúčenie línie |
Impresionizmus, ktorý neoficiálne vznikol v 60. rokoch 19. storočia vo Francúzsku v skupine mladých maliarov, známych ako nezávislí, predstavoval odklon od tradičných umeleckých postupov. Za oficiálny rok vzniku sa považuje rok 1874, kedy sa konala prvá oficiálna výstava v ateliéri fotografa Felixa Nadara. Medzi inšpiračné zdroje impresionizmu patrili: anglická romantická krajinomaľba (Turner), barbizónska škola (práca v plenéri) a vynález fotografie (výsekovosť). Impresionisti vychádzali z objavu, že farebné škvrny vedľa seba sa miešajú až na sietnici oka diváka. Snažili sa zachytiť efemérnosť, teda prchavosť okamihu, a navodiť dojem aktuálnosti. Používali farebnú škvrnu a vylúčili líniu a jasne ohraničenú plochu.
Impresionisti sa zameriavali na výjavy z mestského a dedinského prostredia, divadla, maľovali akty, zátišia, krajinárske motívy (pobrežia, príroda, pláže), výseky katedrál, architektúry a železnice.
Spočiatku bol ovplyvnený Courbetom, no vďaka kontaktom s Monetom začal uplatňovať techniku delenia ťahu farieb, čo bolo jedným z výdobytkov impresionizmu. Na rozdiel od iných impresionistov, ktorí sa venovali najmä krajinomaľbe, Renoir uprednostňoval kompozície a portréty. Oslavoval ľudovú veselosť, venoval sa vysokej parížskej spoločnosti a vytváral nádherné obrazy.
tags: #auguste #renoir #raňajky #veslárov #rozbor


