Raňajky v tráve: Kontroverzné dielo Édouarda Maneta

Édouard Manet, francúzsky umelec, preklenul priepasť medzi dvoma umeleckými smermi 19. storočia - realizmom a impresionizmom. Bol inovátorom v oblasti farebnej kompozície. Odmietol konzervatívne cítenie Akadémie krásnych umení a vo veľkej miere upustil od náboženských alebo alegorických tém v prospech zobrazení meštianskeho života. Jeho obrazy vyvolali pohoršenie verejnosti a obdiv avantgardných umelcov, ktorí sa neskôr stali známi ako impresionisti. Manet sa však s ich hnutím nikdy nestotožnil.

Édouard Manet, Medzi impresionizmom a realizmom | Dokumentárny film

Život a dielo Édouarda Maneta

Édouard Manet sa narodil 23. januára 1832 v Paríži do rodiny z vyššej spoločenskej vrstvy. Jeho otec bol úradníkom na francúzskom ministerstve spravodlivosti a matka krstnou dcérou švédskeho korunného princa. Manetov strýko Edmond Fournier podporoval záujmy chlapca a organizoval mu časté výlety do Louvru.

V roku 1848 sa mladý Manet nalodil na námornú loď smerujúcu do Brazílie. Jeho otec dúfal, že sa mu zapáči námornícky život. Manetovi sa však nepodarilo zložiť skúšky, a tak sa už o rok vrátil domov. Ako 18-ročný Manet dostával lekcie kreslenia a maľovania, ktoré mu dával výtvarník Thomas Couture. V rokoch 1853-56 cestoval po Európe, aby sa oboznámil s dielami maliarov ako Frans Hals, Diego Velázquez či Francisco Goya. Následne si v roku 1856 otvoril vlastný ateliér.

Námetmi pre jeho obrazy sa stali obyčajní ľudia vykonávajúci každodenné činnosti. Celé hodiny strávil pod holým nebom pozorujúc módny dav obyvateľov mesta, aby namaľoval Koncert v Tuilerijských záhradách (1862). Toto dielo zdanlivo zobrazujúce náhodných ľudí je v skutočnosti výberom prominentných osobností parížskeho meštianskeho sveta počúvajúcich koncert.

Manetov obraz Pijan absintu (1859) je príkladom jeho raných pokusov o realizmus, ktorý bol v tom čase najpopulárnejším štýlom. Avšak nekompromisný odraz reality života odrážajúci sa v postave opitého muža nebol akceptovaný. Téma obrazu sa nepozdávala parížskej umeleckej vrchnosti, keďže mestské scény sa v 60. rokoch 19. storočia nepovažovali za vhodný námet pre umenie.

Manet mal aj svojich zástancov. Jedným z nich bol spisovateľ Emil Zola, ktorý v článku z roku 1867 tvrdil, že takmer všetci významní umelci v začiatkoch urážajú citlivosť súčasného publika. Manetovými priateľmi sa stali maliari ako Paul Cézanne, Paul Gauguin, Edgar Degas, Claude Monet, ale i "prekliaty básnik" Charles Baudelaire. Na plátno zachytával aj tragické výjavy. Medzi rokmi 1867-69 napríklad vytvoril sériu obrazov pod názvom Poprava cisára Maximiliána.

V roku 1870 slúžil ako vojak počas francúzsko-nemeckej vojny a pozoroval ničenie Paríža. V apríli 1883 Manet podstúpil amputáciu nohy a krátko na to 30. apríla zomrel. Pochovali ho 3. mája na parížskom cintoríne Passy.

Manet svoje postavy pojednával ako súčasť zátišia, akoby nemali vlastný život. V prvom rade ich považoval za kompozičné hodnoty na ploche obrazu, ľudia na nich ustrnuli v určitých pózach. Kompozície jeho obrazov pripomínajú fotografické momentky.

Raňajky v tráve: Škandál a prelom

Pravdepodobne najznámejším umelcovým dielom je obraz Raňajky v tráve z roku 1863. Dvojica oblečených mužov sediacich vedľa nahej ženy znepokojila viacerých členov poroty, ktorí sa starali o výber malieb na výstavu Parížskeho salónu. V tomto diele, ktoré odmietli vystaviť, spojil autor tému nedeľných výletov a u mešťanov obľúbených piknikov spolu s prostitúciou. V tom období však viac než 4.000 obrazov odmietli zverejniť v salóne. V reakcii na to Napoleon III.

Raňajky v tráve (1863)

Raňajky v tráve (1863) - olej na plátne, najznámejší Manetov obraz. Je to akt mladej krásnej ženy pri raňajkách v prírode s dvomi oblečenými pánmi. Plocha obrazu nie je myslená z pohľadu perspektívy, ale ako keby sa približovala k divákovi. V tomto diele spojil dôverne známu náladu nedeľných výletov a u mešťanov tak obľúbených piknikov s prostitúciou, ktorá sa usídlila v parížskom okolí. Obraz vyvolal u ľudí pobúrenie, výsmech a škandál. Bol odmietnutý tiež porotou oficiálnej umeleckej výstavy. To, že vedľa dvoch oblečených mužov sedí nahá žena, bolo brané ako pohoršujúce a umeniu nevhodné.

Olympia a ďalšie diela

V roku 1865 sa Manet opäť pokúsil o prijatie Parížskym salónom a predstavil obraz Olympia (1863). Tento portrét inšpirovaný Tizianovou Venušou z Urbina, zobrazujúci nahú krásku pózujúcu na posteli, opäť vyvolal nevôľu.

Olympia (1863)

Ďalšie významné diela Édouarda Maneta:

Pijan absintu (1859)
Koncert v Tuilerijských záhradách (1862)
Poprava cisára Maximiliána (1867-69)
Bar vo Folies-Bergère (1882)

Tvorba vymedzila začiatok moderného výtvarného umenia a dnes sa chápe ako prelomová. Manet bol inovátorom v oblasti farebnej kompozície. Odmietol konzervatívne cítenie Akadémie krásnych umení a upustil od náboženských a alegorických tém v prospech zobrazenia meštianskeho života. Jeho obrazy vyvolávali škandály, pohoršenie verejnosti a obdiv avantgardných umelcov. Tí sa neskôr stali známi ako impresionisti.

Dielo	Rok vzniku	Popis
Raňajky v tráve	1863	Akt ženy v prírode s oblečenými mužmi
Olympia	1863	Nahá žena na posteli
Pijan absintu	1859	Realistické zobrazenie pijana
Koncert v Tuilerijských záhradách	1862	Zobrazenie spoločenského života v Paríži

Manet sa síce inšpiroval starými majstrami, ale námety hľadal v bežnom živote Paríža: v jeho baroch, kaviarňach, spoločenských podujatiach, v živote na uliciach veľkomesta. Medzi jeho najznámejšie obrazy patrí Pijak absintu, realistické zobrazenie bez alegorického podfarbenia. Negatívnu pozornosť vzbudil Koncert v Tuileriách, keďže znázornenie publika a spoločnosti sa vnímalo ako niečo, čo do umenia nepatrí, čo sa nesluší, čo patrí len na stránky časopisov.